일렉트로 니카 음악이란 무엇입니까?

일렉트로 니카 (Electronica)는 신디사이저, 전자 타악기 및 녹음 된 음악이나 사운드의 샘플과 같은 전기 악기를 사용하여 제작되는 음악 유형입니다. 일렉트로니카는 다운 템포 (downtempo), 지능형 댄스 음악, 전자 댄스 음악, 테크노, 하우스, 드럼 및베이스, 트랜스 기타와 같은 하위 게놈을 포괄하는 광범위한 용어입니다. 이 음악은 주로 춤과 집중적 인 청취 목적을 위해 개발되었습니다. 일렉트로니카는 음악과 관련된 기술 발전으로 20 세기 후반 인기있는 장르로 발전했습니다. 전자 기기에 일반적으로 사용되는 악기에는 신디사이저, 드럼 머신, 시퀀서, 키보드 및 샘플러가 포함됩니다.

5. 개요 및 특성 -

일렉트로 니카는 주로 음악에 소리와 효과를주기 위해 전기 장비에 의존합니다. 일렉트로 니카와 관련된 기능에는 다음이 포함됩니다. 주파수, 톤 및 피치의 광범위한 사용, 분당 140 박자의 템포, 하이 모자 및 심벌즈 사용, 킥 및 스네어 패턴 추가, 변조 된베이스 라인, 음향 효과 및베이스 드롭 효과가 추가되었습니다.

4. 근원 -

일렉트로 니카 음악은 1960 년대에 시작되었지만 1970 년대 후반과 1980 년대 초반에 대중화되었습니다. 인기를 얻기 전에 음악가들은 다양한 장르로 실험하여 나중에 인기있는 장르가 될 소리를 만들어 냈습니다. 이 음악의 대중화에 가장 큰 영향을 미치는 것은 서독에서 온 Kraftwerk Band가 전자 음악을 더 많은 사람들에게 소개 한 것입니다. 밴드는 Deep Purple과 같은 다른 밴드와 함께 Moog 신디사이저 및 보코더를 통해 새로운 사운드를 만들어 냈습니다. 조르지아 모로더 (Giorgia Moroder)와 덕트 펑크 (Daft Punk)를 비롯한 곧 다른 예술가들은 디스코 음악의 출현과 성장으로 이어지는 추세를 따라갔습니다. 1970 년대에이 음악은 이미 존재하는 팝 및 락 장르의 구조를 빌렸다. 그러나 다른 독립적 인 장르의 일렉트로 니카는 80 년대와 90 년대에 나왔다. 1990 년대는 전자 장르가 거대한 스타일로 성장한시기를 나타 냈습니다.

3. 확산과 발전 -

일렉트로니카 음악의 확산은 클럽에서 70 년대에 시작되었습니다. 다른 스타일의 음악은 80 년대와 90 년대에 독일과 영국에서 높은 인기를 얻었다. 미국의 일렉트로 니카는 마돈나의 Ray of Light 이후 인기를 얻었는데, The Light of Light는 The Chemical Brothers와 The Prodigy의 큰 비트 사운드의 성공 이후에 발표되었습니다. 이것은 음악이 90 년대에 걸쳐 주류 문화가되어 나중에는 인기가있는 전자 댄스 음악으로 발전하는 것을 보았습니다. 일렉트로니카 음악 제작은 기존 댄스 음악에 비해 기술 품질이 향상되고 레이어가 더 높은 예산으로 시작되었습니다. 텔레비전 광고에서 배경 음악으로 일렉트로니카를 사용함으로써 더 유명 해졌고 더 많은 관심을 불러 일으켰습니다.

2. 주목할만한 진료 -

일렉트로 니카의 가장 유명한 아티스트로는 Daft Punk, Prodigy, Chemical Brothers, Fatboy Slim, Crystal Method, Moby, Deadmau5, Skrillex 및 Flux Pavilion이 있습니다. 이들은 음악을 대중화하는 데 크게 기여한 아티스트입니다.

1. 더 중대한 의미 및 유산 -

일렉트로 니카의 가장 주목할만한 점은 아티스트가 악기를 다루기 위해 대형 승무원을 고용 할 필요없이 노래를 더 저렴하고 편리하게 제작하고 오케스트라를 만들 수 있다는 것입니다. 음악 제작 소프트웨어를 사용하면 노래를 녹음하기 위해 값 비싼 장비를 구입해야하는 번거 로움을 피할 수 있습니다.